新加坡国立大学(NUS)PhD博士申请攻略及导师简介

导师简介

如果你想申请新加坡国立大学艺术史博士，那今天这期文章解析可能对你有用！今天Mason学长为大详细解析新加坡国立大学的Prof. Teh的研究领域和代表文章，同时，我们也推出了新的内容“科研想法&开题立意”，为同学们的科研规划提供一些参考，并且会对如何申请该导师提出实用的建议！方便大家进行套磁！后续我们也将陆续解析其他大学和专业的导师，欢迎大家关注！

副教授是新加坡国立大学英语、语言学与戏剧研究系的核心学者，专注于东南亚视觉文化与当代艺术的跨学科研究。教授于1999年获得澳大利亚悉尼大学人文与社会科学学士学位，并于2005年在同一学校获得艺术史与理论博士学位。自2010年加入NUS以来，他以其对亚洲艺术史的深刻洞察和策展实践的丰富经验，成为该领域的重要学术声音。

研究领域

教授专注于“当代性的流通”（currencies of contemporaneity），即定义某时某地艺术为“当代”的价值和话语体系。他的研究围绕以下主题展开：

1. 亚洲现代与当代艺术：探索“现代”与“当代”之间的模糊边界，分析亚洲艺术如何在全球化和区域化中定位。
2. 策展与展览史：研究策展实践如何影响艺术史叙述，特别是在双年展等国际展览中。
3. 区域主义与国际主义：考察区域主义如何塑造亚洲艺术史，以及冷战时期美学和技术对当代艺术的持续影响。

研究分析

1. Understanding Southeast Asia as a “Geocultural” Formation

期刊：CASE STUDY（2023）

内容与发现：该文与Ute Meta Bauer合作，提出东南亚作为一个“地缘文化”（geocultural）形成的概念，分析其在艺术史中的独特定位。文章探讨了区域主义如何通过展览和策展实践塑造东南亚的艺术叙述，发现区域文化身份在全球化和国家叙事之间形成动态平衡。

2. From the Curators

期刊：17 Istanbul Biennial: Afterthoughts（2022）

内容与发现：作为伊斯坦布尔双年展的策展总结，Teh教授反思了策展实践如何在全球展览中构建艺术的当代性。文章分析了策展团队如何通过跨学科方法连接社会议题，发现策展在塑造艺术与公众对话中的关键作用。

3. Thai Art: Currencies of the Contemporary

期刊：专著（Thai Art: Currencies of the Contemporary）

内容与发现：该书探讨了泰国当代艺术的形成，分析其如何通过地方性和国际性的交互获得“当代”身份。Teh教授发现，泰国艺术在冷战后的全球化浪潮中形成了独特的视觉语言，融合了传统与现代元素。

4. After the History Wars: Art and Memory in Thailand’s Deep South

期刊：Modern Art Asia

内容与发现：文章聚焦泰国南部冲突地区的艺术实践，探讨艺术家如何通过视觉媒介处理历史创伤和集体记忆。Teh教授发现，艺术作品在政治敏感区域中成为调解冲突和表达身份的工具。

影响：为艺术与社会冲突的交叉研究提供了案例，激励学者关注边缘地区的艺术实践及其政治意义。

5. The Video Anarchive: Towards a Minor Cinema in Southeast Asia

期刊：Journal of Visual Culture

内容与发现：该文分析了东南亚视频艺术作为“次要电影”（minor cinema）的潜力，探讨其如何挑战主流电影叙事。Teh教授发现，视频艺术通过非传统媒介表达了区域文化的复杂性，突破了西方艺术史的框架。

影响：为东南亚非传统媒介研究开辟了新路径，促使学者重新审视视频艺术在区域文化中的地位。

6.Spectres of the Cold War in Contemporary Asian Art

期刊：Third Text

内容与发现：文章探讨了冷战时期的技术和美学如何持续影响亚洲当代艺术。Teh教授发现，冷战遗产通过展览和媒介技术在当代艺术中“幽灵般”再现，塑造了区域艺术的国际形象。

影响：为冷战与艺术史的交叉研究提供了新视角，推动了对全球化艺术中历史延续性的讨论。

项目分析

1. 17th Istanbul Biennial(2022)

研究领域：策展实践、全球展览史

内容与发现：Teh教授与Amar Kanwar和Ute Meta Bauer共同策展第17届伊斯坦布尔双年展，聚焦社会正义、生态危机和文化记忆。项目通过跨学科展览形式，探索艺术如何回应全球挑战，发现策展能够通过叙事重构公众对社会议题的理解。

2.Understanding Southeast Asia as a “Geocultural” Formation

研究领域：区域主义、文化研究

内容与发现：该项目提出东南亚作为“地缘文化”形成的理论框架，分析区域艺术史如何在国家与全球叙事之间平衡。Teh教授发现，区域主义通过展览和文化政策塑造了东南亚的艺术身份。

3.Thai Art: Currencies of the Contemporary

研究领域：泰国当代艺术、艺术史

内容与发现：该项目基于Teh教授的同名专著，研究泰国当代艺术如何在全球化与地方性之间导航。项目发现，泰国艺术通过策展和国际展览形成了独特的“当代”身份，反映了区域文化的复杂性。

研究想法

1. 数字策展与东南亚艺术的虚拟区域主义

• 研究内容：探索数字平台（如虚拟现实展览）如何重塑东南亚艺术的区域主义叙事，分析其对传统策展实践的挑战。
• 创新性：结合数字人文学科，研究虚拟展览如何扩展区域艺术的全球影响力。
• 可行性：利用现有数字策展平台（如Google Arts & Culture），分析东南亚艺术家的虚拟展览案例。

2. 冷战遗产与东南亚生态艺术的交互

• 研究内容：研究冷战时期的技术（如卫星影像）如何影响东南亚当代生态艺术，探索其在环境危机中的表达。
• 创新性：将冷战美学与生态艺术结合，揭示历史技术对当代环境议题的影响。
• 可行性：分析东南亚艺术家（如Agnes Denes）的生态艺术作品，结合档案研究。

3. 东南亚女性艺术家的跨国策展实践

• 研究内容：分析东南亚女性艺术家在国际双年展中的策展角色，探讨其如何通过性别视角重塑区域艺术史。
• 创新性：聚焦性别与区域主义的交叉，填补东南亚女性策展研究的空白。
• 可行性：研究如Apichatpong Weerasethakul等艺术家的跨性别策展项目，结合访谈和档案分析。

4. 后殖民视角下的东南亚视频艺术档案

• 研究内容：构建东南亚视频艺术的数字档案，分析其如何通过后殖民视角挑战西方艺术史框架。
• 创新性：结合后殖民理论和数字档案学，重新定义东南亚视频艺术的历史地位。
• 可行性：与东南亚艺术机构合作，收集视频艺术资料并开发在线档案。

申请建议

1.学术背景准备

• 要求：拥有艺术史、视觉文化、文化研究或相关领域的学士/硕士学位，熟悉东南亚艺术史或当代艺术理论。
• 建议：阅读Teh教授的代表性论文（如Thai Art: Currencies of the Contemporary）和相关文献（如Okwui Enwezor的策展理论），掌握区域主义和策展研究的基本概念。
• 创新点：选修数字人文学科或跨学科课程（如NUS的视觉文化模块），展示对新兴研究方法的兴趣。

2.研究计划撰写

• 要求：研究计划需与教授的兴趣契合，聚焦东南亚视觉文化、策展实践或区域主义。
• 建议：提出具体的研究问题，如“数字策展如何影响东南亚艺术的区域叙事？”并结合文献综述和方法论（如档案分析、访谈）。参考教授的“地缘文化”概念，突出跨学科视角。
• 创新点：融入新兴技术（如虚拟现实）或社会议题（如生态危机），展示研究的前瞻性。

3.申请材料优化

• 个人陈述：阐述对东南亚艺术和策展的兴趣，提及教授的研究（如“地缘文化”框架）如何启发你，说明你的研究如何贡献。
• 推荐信：准备2-3封推荐信，由导师或项目负责人撰写，突出你的研究能力和批判性思维。
• 简历：列出相关课程、研究项目和策展经验，控制在2页以内。
• 创新点：在个人陈述中加入一个小型案例分析（如某东南亚艺术家的作品），展示你的分析能力。

博士背景

Isabella，美国top学院艺术史研究所博士生，专注于东亚现代艺术与全球化研究。擅长运用数字人文方法，探索20世纪中国艺术家在国际艺术网络中的角色和影响。在研究跨文化艺术交流与身份认同方面取得重要突破。

曾获盖蒂研究所奖学金和美国艺术史学会新秀奖。研究成果发表于《The Art Bulletin》和《Artibus Asiae》等顶级期刊。擅长艺术史,人类学等相关领域的文书写作辅导，熟悉相关领域的PhD申请流程及技巧。